是「縫合怪」?還是「前衛大膽」?
梳著粉色雙丸子髮型,兩手拿著招財貓,衣服右襟在上,胸前還赫然寫著「日本」兩個大字……
在第70屆世界環球小姐比賽現場,日本代表渡邊珠理因就以這樣的造型登場了。
每年,這個比賽都有一個固定環節,讓各國佳麗展示自己國家的特色服飾,這就是她展示的 日本特色服飾。
MENAHEM KAHANA via Getty Images
這套和服是由以色列服裝師阿比亞德·赫爾曼設計,以紀念日以兩國建交70周年。據設計師透露,這套服飾設計理念是 將傳統的和服與現代的原宿風相融合,意在傳達「歡迎和慶祝」的主題。
服飾兩側袖口印有日本國旗,腰帶的花紋是日本皇室家徽「十六瓣六重表菊紋」,不過在正式走秀時被臨時替換。
圖源共同社
這套和服和這位佳麗的「別致」妝造,引發日本網友熱議,截止目前,在雅虎日本上評論已經接近1萬條。
是「縫合怪」?
還是「前衛大膽」?
這樣的視覺衝擊力,讓大多數日本網友無法接受,認為這套衣服是集中了日本眾多刻板印象的「縫合怪」:
「為什麼很多人會覺得‘土’呢?是因為從這件衣服裡感覺不到任何知性。錯誤的衣襟、動漫風的髮型、胸前‘日本’二字、袖子上的國旗、土特產一樣的招財貓、原本是菊花紋路的腰帶,這些設計項目只是模糊地縫合日本的刻板印象,完全沒有考慮背後的風土人情。」
更不能忍的是, 這件和服居然是「右襟在上」,簡直踩爆了日本人的雷點:
「至少要左襟在上吧。整體來看這套衣服很奇怪,特別是胸前的‘日本’二字,為什麼要寫在這裡呢?而且寫得很潦草。」
因為在日本服飾文化中,正常都是「左襟在上」, 只有給死人穿的壽衣才會「右襟在上」……
日本網友:真心覺得「有被冒犯到」!
「完全感覺不到尊重,應該做好資料搜集再去設計衣服吧。」
「既沒有美感也沒有格調,完全把日本歷史和文化當成笑料。」
還有網友指出設計師阿比亞德·赫爾曼在搞「區別對待」。此前他為其他選美小姐設計時,審美還是線上。
看到這裡,別覺得日本網友太「敏感」,實在是因為這幾年關于傳統服飾鬧出的爭議有些多:
2009年的世界環球小姐比賽,和服造型長這樣……
上半身是正兒八經的和服,下半身則是死亡螢光芭比粉內褲吊帶襪套裝,再配上日本傳統能面,我先第一個被嚇死。
大阪直美在今年MET GALA上的和服造型:
由LV定制,融合了日本和服與海地文化,看得出剪裁和材質方面都很講究,但是日本人就是無法接受,覺得看起來很廉價。
木村拓哉小女兒koki的腳踩和服腰帶事件:
koki之前作為VALENTINO的代言人,在為品牌拍攝廣告的時候,腳踏高跟鞋直接踩在和服腰帶上行走
品牌還用腰帶鋪在石頭上面,讓她直接坐上去
這種事情接二連三地發生,因此當這套粉色和服面世的時候,很多日本網友會認為這同樣也是一種在「褻瀆日本文化」的「刻板印象」。
不過也有些網友覺得,這套衣服根本沒毛病啊,甚至很有前衛感。
「其實這個造型挺潮的,融合了空條徐倫和喬魯諾·喬巴納,非常有JOJO的感覺。」
(空條徐倫)
(喬魯諾·喬巴納)
「其實沒有那麼糟糕吧,這樣的設計是不是摒棄了傳統的色彩、明顯的線條,受到喬治秋山和荒木飛呂彥的影響?原宿風的特點:個性的輕盈、內蘊的深沉?」
而且, 在今年世界環球小姐比賽上,不只有日本代表的服飾「別致」,其他國家的服飾也同樣「別致」。
其它國家的環球小姐怎麼穿?
看看其他國家的環球小姐,日本代表穿的只能算得上平平無奇:
墨西哥
越南
尼加拉瓜
老撾
烏克蘭
巴拿馬
洪都拉斯
捷克
秘魯
薩爾瓦多
馬爾他
奈及利亞
美國
好傢夥,這不比MET GALA更有看點?
環球小姐賽事每年的「國服展示環節」,實則上就是讓佳麗們將自己國家獨特的風土人情與民俗穿在身上,讓觀眾第一時間直觀看到自己國家的特色文化。
佳麗們會釋出渾身解數,把各種建築、花朵、物品等等都往身上穿,因此 每年這個環節被稱為「選美屆的COSPLAY大賽」。
關于COSPLAY,日本人真的挺在行的。2018年日本代表就完成一次傳統意義上的COSPLAY。
只見她穿著和服出場:
掀開和服就化身為美少女戰士:
雖說算不上特別,但好歹沒出錯。
另外也會有佳麗直接COSPLAY自己國家的民間故事:
乍看一眼還挺「別致」,這是 老撾佳麗們以全身土豪金的打扮詮釋她們國家的「半人半鳥」傳說。
還有 中國代表,她的服飾與表演長這樣:
這位中國佳麗的裝扮,融合了京劇與川劇,還在現場表演了「變臉」。
不知道大家看完上面這些表演感覺如何……
日本人心裡的絕美日服長啥樣?
對于這次環球小姐的和服裝扮,除了吐槽和誇獎,也有日本網友給了實在的建議:
「如果要挑戰同樣的傳統服飾的話,就不要讓外國設計師來做,讓日本本土設計師來就好了。每次都對日本代表穿的服飾感到失望,就穿普通的和服不行嗎?」
與其半桶水去挑戰新形式,倒不如以原貌示人。傳統和服本身就很美,此前已經有不少人做出過成功典范。
比如 松隆子在出席第92屆奧斯卡頒獎典禮上,就將高麗屋的家族榮譽穿在身上,以一身華美和服展示東方韻味,贏得眾多好評。
傳統和服發展至今已有1000多年歷史,並不只是單一種類的衣服,而是擁有一套完整繁複體系的衣著種類,就連穿和服時都要遵循異常複雜的順序。
和服上高雅優美的圖案、紋樣都是源于日本對于山水、風土、萬物的欣賞,反應了穿著之人的「心」與「動」。
和服種類繁多,不同性別、不同場合都配有相應的和服。在1000多年的發展歷史中,和也服跟隨時代發展,發生了相應的變化。
濱邊美波為「京都きもの友禪」和服店拍攝了主題廣告,通過妝容和服飾的變化,呈現了不同世代之下的和服樣式:
明治的動人:
大正的豔麗:
昭和的溫婉:
平成的活潑:
令和的靈動:
和服在自身發展過程中,也對外國人產生影響。
英國老奶奶 Sheila Cliffe就是和服的忠實粉絲,因30年以來一直穿和服而走紅網路,同時還出版了眾多與和服相關的書籍。
對比傳統和服而言,她所穿的和服無論顏色、花紋還是材質,都是比較新穎的。.
傳統和服比較少見、飽和度極高的檸檬黃,配上日常物件的花紋:
墨綠色的蘇格蘭格子紋融入和服裡,別有一番韻味:
常見的條紋配上白色雙馬尾,青春可愛:
對比傳統端莊秀麗的和服,Sheila所穿的和服更具朝氣與活力。
而對于改良和服,其實日本人是頗有心得的。
傳奇設計師、Kenzo創始人 高田賢三就對傳統和服進行了重構:
以全新輕盈有趣的面料改良和服,完全呈現和服本身的寬鬆,讓女性穿著更為舒適,解放女性的身體。
作為第一位打入西方主流時尚界的設計師—— 山本寬齋則取材于男士和服,為傳奇搖滾音樂人David Bowie設計了著名的「太空武士連身褲」,完成了David Bowie 化身為「Ziggy Stardust」的進程。
很多日本的女性歌手也熱衷于改良和服。
中森明菜在歌曲《DESIRE -情熱-》中,自創「揮手下蹲」的舞蹈動作,為了這個舞蹈動作,她對原本的和服進行了改良,並且設計了一款別致的BOBO頭髮型作為搭配。
這種前衛的時尚受到追捧,如今看來也具有相當的審美價值。
百變天後 濱崎步則將和服往豔麗、性感的方向推進。
在保留和服振袖、衣襟、腰帶樣式的基礎上,對和服進行各種大膽的剪裁,甚至可以用來搭配牛仔褲。
步姐對于和服的改良,成為了國際一線品牌的靈感來源。Prada在2013年春夏系列裡就融入了改良和服的設計:
總而言之,改良傳統服飾不是一件壞事,畢竟前人就有眾多成功的范例,但如果沒有十足把握去改良的話,保持原貌,或者就是對傳統服飾最大的尊重了吧。